Il sapore della Terra

GALLERIA VITTORIA

Il sapore della Terra

di   Massimo Fiocco

Opere dal 2001 al 2013

Inaugurazione: Giovedì 03 Ottobre 2013 alle ore 18.00

Durata: 03 – 16 Ottobre 2013

Presso: Galleria Vittoria – Via Margutta, 103 – Tel. 06.36001878

A cura di: Tiziana Todi e Tiziano M. Todi

orario galleria: lunedì / sabato 15,00-19,00 - fuori orario su appuntamento

www.galleriavittoria.com - info@galleriavittoria.com

 

Come reazione all’angoscia della precarietà, che induce l’uomo moderno a banalizzare o a negarsi l’approccio al mondo dell’Arte, la pittura di Massimo fiocco intende recuperare uno spirito di ritrovata consonanza con ciò che nell’Arte è una costante, dall’antichità più remota: la seduzione del simbolo, che si fa interprete attivo di una profonda, vitale realtà collettiva.

Segni e colore appartengono da sempre al mistero dell’esistenza e all’inesauribile repertorio di forme, che il mistero sollecita e ispira, assecondo nella mente umana il paesaggio dal visibile all’invisibile. Lo sperimentalismo dell’informale è, riguardo a ciò, un percorso che attiene all’ermetismo e all’incolumità.

Di qui una scelta di fondo che ha motivato il pittore a una pittura, che inventa una convenzione d’immagine “parallela” alla realtà percepibile e viva. Il ricorso a mezzi espressivi tradizionali è contestuale a tale convenzione, come l’uso delle parole è contestuale alla comunicazione verbale.

Si tratta di riaffermare la validità del contemplare come itinerario insostituibile nella ricerca del piacere estetico.

L’artista

Massimo Fiocco nasca a Roma nel 1936 – è pittore ed incisore. Negli anni ‘60/70 pratica drammaturgia anche radiofonica ma dal decennio successivo si dedica completamente all’arte.

Il suo profilo biografico è presente nei Cataloghi Mondadori.

Hanno scritto di lui: Vito Apuleo, Carlo Fabrizio Carli, Maurizio Fontana, Ruggero Orlando Clotilde Paternostro, Giuseppe Selvaggi.
 

“Lo sguardo attraverso il ritratto”

Giovedì 26 settembre 2013
Mostra Collettiva “Lo sguardo attraverso il ritratto” degli artisti: Antonio Tamburro, Gigino Falconi, Ennio Calabria, Giuseppe Modica, Marco Tamburro, Mario Sughi. La mostra curata da Paolo Meneghetti sarà incentrata sul tema del Ritratto, inteso come massima espressione e idealizzazione del soggetto dipinto.

I personaggi rappresentati appartengono al mondo dell'arte e della letteratura come il poeta Gabriele D'Annunzio ed il fotografo Man Ray, insieme agli autoritratti degli artisti medesimi fino ai ritratti di persone comuni, amici e familiari dell'artista.
La storia del ritratto è millenaria, esso è nato dall'esigenza pratica di descrivere le reali fattezze fisiche della persona con diverse funzioni: nell'antichità lo scopo era quello di celebrare l'immagine dell'effigiato, perseguendo un'idealizzazione delle forme e con dei canoni precisi di rappresentazione come nel caso dei faraoni, degli imperatori e dei re; l'altro intento era quello di rappresentare e perpetuare la memoria del defunto nei monumenti funebri.
Il tema del ritratto ha avuto ampia applicazione nelle diverse tecniche artistiche e in diversi formati: in pittura come in scultura, nel grande formato come in quello portatile, su un'unica tela o come dittico.
Nel Rinascimento venne introdotta la consuetudine tra la nobiltà europea di far realizzare un ritratto dei promessi sposi, poiché nelle nozze combinate dell'epoca non si conoscevano le fattezze dell'altro fino alla cerimonia. Così pure molti ritratti dei due coniugi venivano realizzati all'indomani dello sposalizio, come atto augurale e per celebrare l'unione avvenuta tra le famiglie.
Con il sopraggiungere dell'età moderna, il ritratto si svincola dalla dipendenza tra l'artista e il suo committente e diviene nuovo strumento di espressione artistica, con un'interpretazione personale del soggetto e l'esigenza di descrivere l'emotività del ritratto.
Tra il finire dell'800 e nel corso del '900 il ritratto subisce un'evoluzione continua, dal realismo di Courbet, alla resa ottica degli impressionisti, alle forme irregolari e ai colori puri degli espressionisti, passando per le scomposizioni geometriche del cubismo e quelle dinamiche del futurismo, ai ritratti di Modigliani, Toulouse Lautrec fino a giungere alla contemporaneità.
L'introduzione della fotografia e la rappresentazione meccanica della realtà ha mutato profondamente, espropriandolo in qualche modo di quella che era la funzione per cui il ritratto fu anticamente concepito, conferendogli però propria dignità artistica e autonomia espressiva.
6° Senso Art Gallery presenta “Lo sguardo attraverso il ritratto” ricerca collettiva sulla tipologia del ritratto, in cui alle figure di celebri personaggi si affiancano alla pari gli autoritratti degli artisti e i ritratti dei loro familiari, dimostrando la sempreverde attualità del tema, con lo sguardo penetrante che il ritratto ci rivolge mentre noi da spettatori, lo ammiriamo.

Saranno presenti gli artisti
La mostra durerà fino al 17 Ottobre 2013.

INFO ORARI MOSTRA
Dal lunedì al sabato 11.00 – 19.00
Domenica su appuntamento
info@sestosensoartgallery.com
www.sestosensoartgallery.com

“OFFICINA 21F”

Sabato 21 settembre 2013 ore 18.00 21-27 settembre 2013  Galleria Spazio40 via dell'arco di San Calisto 40 Roma-Trastevere   “OFFICINA 21F” è un gruppo di fotografia indipendente. Nasce a Tivoli (Roma) il 21 dicembre 2011 per volontà di Verdiana Proietti, Silvia Cioffarelli, Lucas Meloni, Roberto Angeletti e Gianni Boattini. Aderisce successivamente al gruppo; Cristiano Canestrari. Scopo di “OFFICINA 21F” è di utilizzare la fotografia, mezzo di per sé... contraffatto di realtà sovrapposte, per arguire argomentazioni visive a sostegno dell’immaginazione. Inserisce elementi estranianti, composizioni posticce, disarticola realtà. Caratteristica del gruppo è di valorizzare l’attimo che si interpone tra la visione interna e quella esterna. “OFFICINA 21F”, partendo dal presupposto che la fotografia nella sua meccanica interpretativa non produce realtà ma solo un aspetto disorientato, illusorio della stessa, predispone rime dissonanti all’interno di strutture che non hanno presunzione di dottrina ma di ragionamento speculare. Tenta di non imitare il “visto” inteso, dai molti, come solida certezza. La fotografia di “OFFICINA 21F”, in questa sua prima fase di sperimentazione, non ha valenza di fotografia diretta, di presentazione o rappresentazione del quotidiano.

CONTAMINAZIONI …ovvero difesa della fantasia contro ogni freno alla libertà di espressione

L'Associazione Culturale Arte-Saman di via Giulia - Roma
presenta:
CONTAMINAZIONI

…ovvero difesa della fantasia contro ogni freno alla libertà di espressione
galleria d'Arte "Collezione Saman"

Dal 21 settembre, Fino al 27 settembre

Agli inizi del Novecento, la diffusione sempre maggiore del mezzo fotografico, fu di grande impulso per gli artisti, che, per la prima volta nella storia dell'arte, distaccandosi dalla funzione rappresentativa che aveva avuto la pittura fino a quel momento, ebbero la possibilità di concentrarsi su un'interpretazione del reale soggettiva, riconducibile solo ed esclusivamente all'artista. Proprio in virtù di questo momento storico, si susseguirono innumerevoli correnti artistiche, molto spesso "contaminate" l'una dall'altra. A cominciare dal fauvismo e dal cubismo di inizio secolo, fino ad arrivare all'informale e all'arte concettuale del dopoguerra ritornando all'ordine del classicismo, il ventesimo secolo fu un irripetibile crogiolo di stimoli e proposte che, per l'infinita varietà che registrò al proprio interno, ha segnato uno snodo fondamentale nella storia dell'arte, le cui conseguenze e, talvolta, contraddizioni, sono ancora tangibili. Galleria d'Arte Collezione Saman , propone una mostra che si pone l'obiettivo di mettere a confronto bagagli culturali e sensibilità diverse, ed invita gli artisti ad esprimere liberamente la propria creativitá artistica, senza nessun tipo di vincolo tematico. Ripercorrendo strade sicuramente giá esplorate, potremmo comunque ricondurre la ricerca ad un nuovo punto di unione che si ponga come un fertile terreno di confronto e di "proficua contaminazione".

Artisti:
Barbara Berardicurti, Patrizio de Magistris, Merima Fetahovic, Francesca Gargano, Fabio Imperiale, Ferdinando Lauretani, Alda Lazzari, Karin Lindstrom, Claudio Meli, Kristina Milakovic, Stefania Panelli, Valeria Patrizi, Germana Ponti, Anna Scagnoli, Titti Vista.
Infoline:Ass. Cult. "Arte-Saman"
via Giulia 194/A - Roma
Orari:
lunedì: 17:00-19:30
martedì-sabato: 10:30-13:00 16:30-19:30.
domenica: 10:30-13:00 e 17:00-19:30
(solo in occasione di mostre in corso)
Email: info@collezionesaman.it Sito: www.collezionesaman.it

Staff:
Barbara Berardicurti, 328 4153400
Patrizio de Magistris, 392 0525969
Kristina Milakovic, 347 0088425

L'ERESIA DELLA PITTURA

Ultima Rassegna della IV Esposizione Nazionale delle Arti Contemporanee a chiusura delle manifestazioni del 2013. Vernissage 19 ottobre 2013 ore 18,00
L'ERESIA DELLA PITTURA, a cura di Robertomaria SIENA,Palazzo Orsini di Bomarzo (VT) dal 19 ottobre al 1 Novembre 2013 .
Direzione artistica di Paolo BERTI.
Espongono: Leonardo CABONI, Isabella COLLODI, Giorgio DANTE, Tommaso DIDIMO, Roberto FERRI, Verdiana PATACCHINI, Felice PEDRETTI, Flavio PITOCCHI, Lorenzo ROMANI, Luciano RIGNANESE, Claudio SCIASCIA, Piero Fornai TEVINI.
Catalogo Palladino Editore. — presso Palazzo Orsini,
Bomarzo

Mostra Collettiva “ E se domani... “

Mostra Collettiva “ E se domani... “

21 / 28 Settembre 2013

 

ArteSpazio La Vaccarella

Associazione Culturale

Vicolo della Vaccarella 12,

00186 Roma

 

Inaugurazione Sabato 21 Settembre ore 18,00

 

Per l’apertura della stagione espositiva la Galleria  ArteSpazio La Vaccarella presenta una mostra a tema rigorosamente soggettivo. La creatività degli artisti in mostra ha spaziato rappresentando in qualche modo, ciò che vorremmo per il nostro futuro, non necessariamente di rottura ma anche di accettazione del nostro trand quotidiano. Indipendentemente da ciò che vorremmo dalla nostra vita, mettiamo in gioco la nostra sensibilità e il valore artistico che ne deriva in modo da dare valore oggettivo ad un dilemma che è soggettivo e del tutto personale.

 

Le opere saranno votate dagli artisti espositori, avranno luogo Sabato 21 alle ore 19,00

 

Oltre agli artisti espositori hanno diritto al voto La Direzione della Galleria, ed il critico d’Arte

Alessio Brugnoli.

 

Sarà eletto vincitore l’artista che avrà preso più voti. Avrà diritto ad una mostra Personale

gratuita di una settimana c/o la Galleria La Vaccarella.

 

ARTISTI PARTECIPANTI: D’AURIA MARCO, DI BARTOLOMEO TIZIANA, DI GIUSEPPE MICHELE,

GUERRINI SERGIO, LA MESA ADELAIDE, MARTIDONNA MARILENA, SFORZA MARIO,

STERZI GABRIELLA

 

ArteSpazio La Vaccarella

Località: Roma RM Italia

Tel: +390664760448

renatocostrini@alice.it
lavaccarella@yahoo.it