sabato 13 luglio 2013

MOSTRA "POLVERE DI STELLE"


La Galleria Umbria Arte di Amelia torna a Spoleto con 14 artisti

 

Anche quest'anno l'Associazione Galleria UmbriAArte è presente a Spoleto con una selezionata mostra collettiva dal titolo "Polvere di stelle" allestita in una suggestiva location nel vivace salotto di corso Mazzini. 14 gli artisti presenti provenienti da varie parti d'Italia.
 

Quelle di ATHOS FACCINCANI sono composizioni di grande forza cromatica e libertà d'espressione elaborate con un linguaggio visivo estremamente personale ed immediatamente riconoscibile. Faccincani è un artista capace di rimanere sul sottile crinale tra favola e realtà e la sua pittura, pur riflettendo immagini tangibili e concrete, tende ad abitare una dimensione lontana dal tempo, nella quale sensazioni, emozioni, stati d'animo, costituiscono un umano percorso esistenziale.

 

Il gruppo di Terni è formato da quattro pittori:

 

DONATELLA COLASANTI lavora la tela come un intonaco sl quale appone le sue stesure coloristiche di intensa efficacia, approdando ad una poetica suggestiva, connotata da una sensibilità compositiva e da una costante ricerca ritmica della strutturazione. Sono opere ricche di effetti visivi e di vigorosa incisività. La figurazione classica è reinterpretata con spiccata personalità e gusto cromatico.

 

La pittura di MICHELA CRISOSTOMI è di impronta figurativa ed il medium, opportunamente lavorato con stucchi e resine, a volte anche con inserti metallici, costituisce parte integrante della struttura compositiva. I suoi volti e i suoi corpi femminili sembrano proprio emergere da un muro graffiato, segnato dal tempo, ruvido, come visioni oniriche. Le opere di Michela Crisostomi si caratterizzano per una personalizzata compostezza classica resa monocromaticamente con sapiente uso di luci ed ombre.

 

LUCIANA GUANDALINI propone opere connotate da una sintesi materica dell'elemento pittorico, con sprazzi coloristici ed un'interpretazione estetica del dato reale. Le spatolate, mezzo congeniale all'artista, rendono l'atmosfera densa, il linguaggio visivo è di vivace espressività. L'immagine è risolta con striature di colore e contrasti cromatici, espressione di una poetica intima con accenti lirici.

 

FRANCO TOMASSOLI predilige i paesaggi, gli scorci romantici, le vele delle barche in mezzo al mare, che realizza con taglio compositivo fotografico. L'assenza di ogni forma di vita, il silenzio che sembra avvolgere gli ambienti, accentuano il senso di estraneità ed alienazione proiettando le opere in un'atmosfera quasi trasognata, vagamente surreale. La figurazione è resa attraverso una luce soffusa con ricchezza di suggestioni cromatiche.

 

Anche il gruppo di Roma è costituito da quattro pittori:

 

Le opere di GIUSEPPE NUBILA sono caratterizzate da una pennellata sciolta e da una vivace espressività. La capacità di sintetizzare le forme e di cogliere i caratteri salienti degli ambienti che propone, con un segno rapido, quasi nervoso, un tocco guizzante e vibrante, insieme al colore, costituiscono gli elementi espressivi determinanti delle sue composizioni.

 

PAOLO DI TONTO (in arte D'IT) propone due opere nelle quali i due volti femminili sono connotati da una forte caratterizzazione espressiva. Le due donne sono inserite in fondali (uno monocromatico, l'altro di gusto tonale) che accentuano la vigorosa incisività della figurazione. Entrambe le tele esprimono un certo intimo lirismo, una sensibile e poetica suggestione.

 

NADIA CRESCIMANNO ha una tecnica salda e in questi suoi due studi si nota una pittura di estrema compostezza classica. In particolare il nudo femminile si inserisce in un ambiente reso cromaticamente con una gamma prevalentemente giocata su toni smorzati.

 

GIANFRANCO CATTANI è presente a Spoleto con due paesaggi di piccolo formato realizzati plein air, ossia all'aria aperta, con grande scioltezza di mano e precisa messa a fuoco del soggetto. Entrambe le scene - riprese una a piena mattinata, l'altra al crepuscolo - sono rese plasticamente, in un classico equilibrio formale.

 

TOMMASO CASCELLA, pittore e scultore di fama internazionale, è presente con alcune intense composizioni cromatiche, alcune decisamente materiche, con reiterati segni grafici, spesso arricchite da collage. Gli spazi sono tagliati, articolati in ritmi e successioni diverse, con proponimento di una ricca simbologia che richiama situazioni arcaiche, primordiali.

 

Quella di SERGIO AIELLO (artista di Torino) è una pittura informale basata sulla ricerca della luce attraverso la frammentazione del colore. La lacerazione della materia dà vita a balenii che costituiscono emblematici elementi in una dimensione poetica sottilmente emotiva. Una fine tessitura luministica dà ai dipinti un'inedita suggestione con esiti di notevole interesse.

 

ALESSANDRO PRAYER è un artista che nel corso dei decenni ha saputo rappresentare nei suoi quadri le molteplici sfaccettature della natura e dell'animo umano. La pittura di Prayer è estremamente eterogenea, come se fosse prodotta da più persone, diverse per stili, tecniche, gusto tonale. Un lungo e costante percorso di ricerca non solo formale, attraverso il quale il pittore ha espresso la sua composita e versatile personalità, raggiungendo esiti di assoluto rilievo. Quelle di Prayer sono spesso immagini filtrate da una sensibilità estetica proposta sul filo della memoria, soluzioni formali di rilevante valore poetico.

 

La scultrice ANNITA MECHELLI ha frequentato l'Accademia e lo studio di Pericle Fazzini. Ha realizzato opere molto impegnative tra le quali un monumento contro la violenza di grandi dimensioni che si trova nella piazza antistante lo stadio di Ascoli Piceno. A Spoleto presenta sculture di piccole dimensioni formalmente equilibrate, ritmicamente risolte in combinazioni estetiche incisive. Nella semplificazione delle soluzioni formali Annita Mechelli riesce ad ottenere esiti raffinati ed eleganti. Oltre a lavori in bronzo, marmo, terracotta, carta, dipinti, si è anche dedicata alla realizzazione di gioielli.

 

LAURO PAPALE è uno scultore e la sua materia è la terracotta. è stato il bisogno di sperimentare il mondo del colore - ha confessato lo stesso artista - ad indurlo all'esperienza della ceramica Raku intesa come ricerca della connessione tra forma e colore". Una tecnica che Papale ha piegato alle sue esigenze estetiche in seguito ad una lunga ed approfondita analisi artistica. Nelle opere di Lauro Papale la strutturazione compositiva è percorsa da una sottile tensione, vibrazioni e pulsioni che si articolano in un efficace equilibrio di forme e segni, effetti estetici basati su una ricerca ritmica estremamente personale.

 

Artisti dai linguaggi estetici diversificati, quelli proposti in collettiva da Galleria UmbriaArte, ma tutti con spunti stilistici di indubbio interesse e validità di risultati.

Interferenze e Omaggio a Machiavelli



Interferenze e Omaggio a Machiavelli

Vaiano, Museo della Badia

6 luglio - 17 settembre 2013

“Interferenze” e “Omaggio a Machiavelli”. Due esposizioni parallele nel calendario dell’Estate Vaianese e delle notti dell’archeologia 2013 promosse dalla Regione Toscaca. Un unico contenitore: il Museo della Badia di Vaiano in provincia di Prato. Iniziamo dalle notti dell’archeologia con l’apertura straordinaria del Museo da venerdì 5 a domenica 14 luglio, in orario serale dalle 21 alle ore 23.
 Con il titolo “Interferenze” il Museo propone un dialogo tra le opere rinascimentali e gli arredi sacri della Badia e l’are contemporanea. La mostra, a cura di Adriano Rigoli, presenta una campionatura di opere di pittura, scultura, disegni, acquerelli e grafiche di una ventina di artisti di diverse generazioni e linguaggi espressivi. Ad accogliere il visitatore “Porta cosmica” di Anna Salvati e le opere di Pino Spagnolo, di ampio respiro cromatico e di forte impaginazione compositiva, tratte dal ciclo la donna nell’arte. Si continua con i lavori su carta di Nuccia Amato Mocchi, le incisioni di Vincenza Costantini e i disegni di Fabio Santori, sulla ricerca della luce e delle forme. Al vero si ispirano anche Vincenzo Esposito, Rosita Sfischio e Maria Ceccarelli, in arte Mac, che filmano, con grande naturalezza, la poesia della natura. A portare l’attenzione sulla pittura astratta due piccole composizioni materiche di Marco Diaco e le sculture di Beatrice Palazzetti di sicura regia plastica. Opere che si uniscono ai capolavori rinascimentali e agli arredi sacri del Museo come i paesaggi di Selly Avallone, “Percorsi” di Antonella Pernarella,“Luna confusa” di Felixandro e “Attesa” di Livia Romano Proietti. E se la Cappella dell’Abate ospita “Maternità”, scultura in creta bianca di Corina Proietti, lo studiolo dell’Abate accoglie “Mandala della pace”, bassorilievo in ceramica raku di Maria Felice Petyx. Fanno da corona due piatti in ceramica smaltata tratti dalla bottega di Nicola da Urbino di Fernanda Paianini, “Lussuria” di Anna Maria Altieri e “Cielo” di Susy Senzacqua, tre solide figure dell’arte nostra ultima. All’interno della rassegna la sezione “Omaggio a Machiavelli” per il V centenario della nascita del principe: Paul De Haan pone l’accento sul ritratto di Machiavelli rappresentato come una star; Giovanna Gallo trasforma “Il principe” in un piccolo libro di artigianato artistico, Stefano Sorrentino si sofferma, invece, tra scrittura e poesia visiva. Dello stesso artista la mostra espone “Totem” collocata al centro della macchina processionale in legno dorato del tardo settecento. Infine di Cristina Messora “La natura umana”. L’artista testimonia l’opera storica e politica di Machiavelli in quattro dipinti su carta realizzati con la tecnica del collages: “Ingrati”, “Volubili” “Simulatori, dissimulatori, fuggitori dè pericoli”, “Cupidi di guadagno.

 

ARTE CULTURA: CROSSWISE! FOTOGRAFIA

ARTE CULTURA: CROSSWISE! FOTOGRAFIA:        Dal 23 luglio al 10 settembre all’Art Core Gallery nello storico quartiere di San Lorenzo a Roma Intime Offtim...

martedì 9 luglio 2013

Spazio Art.33 - INAUGURAZIONE NUOVO STUDIO DI PITTURA

ALESSANDRA CARLONI - FABIO IMPERIALE - KRISTINA MILAKOVIC
Spazio Art.33
INAUGURAZIONE NUOVO STUDIO DI PITTURA

11 Luglio 2013
dalle ore 17:00 alle ore 23:00
aperitivo - free entry
Via degli Zingari 33
(Roma - metro Cavour)


Il giorno 11 Luglio 2013 sarà inaugurato lo studio di pittura degli artisti Alessandra Carloni, Fabio Imperiale e Kristina Milakovic. Lo spazio è situato al piano interrato del civico 33 di Via degli Zingari, nel cuore del Rione Monti, storico e suggestivo quartiere romano, a pochi passo dal Colosseo e dalla Stazione Termini. Per l'occasione i tre artisti, oltre ad accogliere i visitatori nel proprio spazio creativo, esporranno i loro ultimi lavori. Le porte dello studio saranno aperte a partire dalle ore 17 e fino alle ore 23. L'ingresso è libero.
Alessandra Carloni è nata a Roma nel 1984. Laureanda in Storia dell'Arte presso l'Università La Sapienza di Roma, nel 2008 si è diplomata all'Accademia di Belle Arti di Roma. Dal 2009 partecipa a numerose collettive in Italia e all'estero e si dedica parallelamente alla pratica del murales, vincendo dei concorsi. Nel 2013 vince il Primo Premio Basilio Cascella per la Critica.
La sua pittura è un limbo di sogno meccanico, fatto di ingranaggi, spicchi di luce, geometrie esistenziali che invitano lo spettatore a riconoscersi in questi spazi temporali d'attesa. Un racconto immaginifico della dimensione apocalittica di questo periodo storico, in cui, "seppur il caos sembri inevitabile, destarsi è possibile, è solo necessario volerlo".
Fabio Imperiale è nato a Roma nel 1981. Nel 2003 si specializza in grafica ed illustrazione, avvicinandosi alla pittura da autodidatta l'anno successivo. Nel 2007 frequenta per alcuni mesi l'Accademia di Belle Arti di Roma. Da oltre un anno si dedica esclusivamente alla pittura. Ha esposto in molte mostre in Italia e all'estero. Partecipa regolarmente alle fiere MoaCasa e CasaIdea. Nel 2013 vince il Terzo Premio Coinè alla Fiera d'Arte di Forlì.
Il suo lavoro racconta la città con le sue false complicità e i suoi falsi assembramenti, l'individualismo esasperato e la solitudine liquida. Donne sognanti e silenziose, figure che si dissolvono, ombrelli su cui non piove, le sue tele sono pagine sfocate di un intimo diario ricoperto con parole d'epoca.
Kristina Milakovic è nata nel 1976 a Belgrado, dove comincia la sua formazione come artista. Si trasferisce in Italia nel 1996. Nel 2003 si diploma a pieni voti presso l'Accademia di Belle Arti di Roma. Da alcuni anni si dedica esclusivamente alla pittura, espone in mostre in Italia e all'estero e partecipa a premi e concorsi riscuotendo un notevole successo.
Il suo personalissimo lavoro abita una preziosa zona di confine che separa la figura dall'astrazione. Le sue tele sembrano il campo di battaglia di un'infinita lotta tra opposti, un susseguirsi vertiginoso di costruzioni e distruzioni che trova nella memoria poetica il suo approdo.
 
Alessandra Carloni: 388 69 24 495
Fabio Imperiale: 349 53 00 652
Kristina Milakovic: 347 00 88 425
 

 
                                                                    Kristina Milakovic







venerdì 5 luglio 2013

MADE IN ITALY

L’Associazione Culturale Arte-Saman
presenta:

MADE IN ITALY
vacanze romane con piccole ma grandi opere

  Rassegna di arte contemporanea

dal 6 luglio al 3 agosto 2013
galleria “Collezione Saman di via Giulia 194/a-Roma

inaugurazione 6 luglio alle ore 18.30

Made in Italy, una mostra-mercato, rivolta ad un pubblico interessato all’acquisto di un’opera d’arte, di piccolo formato, ad un prezzo molto contenuto, con la certezza di aver acquistato un quadro, una foto, una ceramica o una scultura, originale e garantita da Galleria Saman. La molteplicità e varietà dell’offerta, la facilità di trasporto ed il prezzo costituiranno un incentivo anche per i turisti stranieri che avranno la garanzia che non si tratta di un”souvenir” seriale e privo di qualità, ma di oggetto d’arte “made in Italy”.
Il sottotitolo “vacanze romane” evoca il nostro immaginario e ci riconduce ad un’epoca passata nella quale si respirava arte in ogni angolo di Roma.

Artisti:

Barbara Berardicurti, Maya F. Brittain, Gabriela Cifola, Giovanna Crudele, Patrizia Da Re, Patrizio de Magistris, Tiziana Di Bartolomeo, Roberto Fantini, Fabio Imperiale, Laura Isaia, Giada Isidori, Laura Lotti, Alessandro Maio, Claudio Meli, Kristina Milakovic, Giuseppe Montefusco, Andrea Pietroboni, Paola Rapetti


Infoline:

+39 328 4153400
+39 347 0088425
info@collezionesaman.it
www.galleriacollezionesaman.it

via Giulia 194/A - Roma

da martedì a sabato:
10:30/13:00 - 17:00/19:30.
domenica: 17:00/19:30
Lunedì chiuso

Vi Esposizione Nazionale delle Arti Contemporanee - Premio Centro 2013



IV Esposizione Nazionale delle Arti Contemporanee – Premio Centro 2013




Castello Orsini e varie locations nel Centro Storico




Soriano nel Cimino 20-28 luglio 2013




20 luglio 2013 - ore 18




Cerimonia di Inaugurazione delle Mostre di Arti Figurative ( Castello Orsini )


ASSOCIAZIONE CULTURALE PREMIO CENTRO




Via Luigi Vinciguerra, 12




01038 - Soriano Nel Cimino (VT)








Associazione Culturale Premio Centro: premiocentro@gmail.com




http://www.premiocentro.org/




Direttore Artistico - Paolo Berti : arte.paoloberti52@alice.it




Il caldo di luglio non ha mai vinto contro la brezza montana che scende dal Cimino su Soriano verso l’imbrunire. E alle 18 di Sabato 20 luglio ne avremo la certezza apprezzandone la piacevole presenza dagli spalti del poderoso Castello Orsini , posto su un colle di 560 metri , tra la montagna e la valle che fa intravvedere lontani gli Appennini. Oltre 70 espositori con circa 220 opere, provenienti da tutta Italia, singoli artisti o rappresentanti delle otto Associazioni presenti quest’anno al Premio Centro, accoglieranno le autorità e il pubblico all’interno dei saloni del maniero orsiniano, che fu sede papale di Niccolò III . Confortati ed onorati dalla Medaglia di Rappresentanza, concessa per la terza volta dal Presidente della Repubblica Italiana all’Esposizione Nazionale delle Arti Contemporanee , dai Patrocinii concessi dal Presidente della Regione Lazio Nicola Zingaretti e della Provincia di Viterbo Marcello Meroi, grazie al contributo fattivo e alla collaborazione del Comune di Soriano, del Sindaco Menicacci e dell’Assessore Troili, una settimana intera dell’estate sorianese sarà dedicata all’Arte e alla Cultura. Inizierà la sera del 20 luglio, quando Soriano stessa sarà nella duplice attesa delle manifestazioni dedicate a De Andrè e della ormai rituale Notte Bianca. Il Vernissage del Premio Centro continuerà, fino a tarda notte con performances, musica e artisti di strada che da Via della Rocca accompagneranno i visitatori fino all’interno del Castello, tra opere d’arte , fiaccole , musica e piccoli assaggi di prodotti locali. Saranno presenti i componenti del Comitato Scientifico , le Autorità locali, i curatori Michele Di Giuseppe, Antonella Saracino e Collettivo VV, oltre alle già annunciate presenze di quasi tutti gli artisti partecipanti e loro accompagnatori. Per una settimana Soriano vedrà una Festa dell’Arte che la avvolgerà, con appuntamenti importanti e fino alla sera del 27 luglio, quando in Piazza Vittorio Emanuele II , verrà assegnato il Premio Centro 2013 e ,novità, il Premio Espansioni d’Arte 2013 in gemellaggio con Trieste. Questo evento è stato reso possibile dalla entusiasta adesione dell’Associazione Regionale ArteVitaDonne Gente Adriatica FVG . Ad essa e con eguale merito vanno accostate per la collaborazione ed identica passione, l’Associazione Espressioni d’Arte di Roma, l’Accademia Cube Art di Roccavaldina –Messina, Il Faro Verde di Ancona, Il Collettivo VV di Asti, Manipercreare di Roma, il Teatro Tascabile di Alessandria , Soriano Terzo millennio onlus e la Fondazione A.di.Art, quest’ultime ambedue di Soriano nel Cimino. Il Premio Centro è un Evento nell’edizione 2013, in grande spolvero ed alta uniforme. Raccoglierà ed esprimerà esperienze artistiche di tutta Italia, con tanti volti nuovi che confluiranno nella cittadina Cimina provocando esiti ed una risonanza mediatica tali da connotarlo tra i più prestigiosi premi d’arte italiani.




PROGRAMMA dell’Esposizione Nazionale delle Arti Contemporanee


PREMIO CENTRO 2013


Soriano nel Cimino 20-28 luglio 2013




Direttore Artistico Paolo Berti




Castello Orsini e varie locations nel Centro Storico




20 luglio 2013 - ore 18


Cerimonia di Inaugurazione delle Mostre di Arti Figurative ( Castello Orsini )


A seguire


Notte Bianca al Castello, apertura fino alle ore 3,00, con live painting e musica






23 luglio - ore 18,00


Taua Teixeira – San Paulo - Brasil


“Camouflage”Performance all’aperto.




ore 21,30


Alessandro Manca – Milano


LEGGERE LA BEAT GENERATION


Alessandro Manca e Andrea Labate - lettori


Amerigo Lancini Chitarra elettric


Sassofono e elettronica


Location da definire




24 luglio - ore 18,00


Khyram


Videoperformance Art
Human Installations by Kyrahm e Julius Kaiser


Taverna delle Acque




27 luglio dalle ore 17


Castello Orsini e altre locations


Beppe Costa e altri poeti…. Reading di poesia


Lella Vairo e il Teatro Tascabile di Alessandria




27 luglio - ore 19 – Piazza Vittorio Emanuele II (Palco)


Cerimonia di Premiazione “Trofeo Premio Centro” , alla presenza delle Autorità, del Comitato Scientifico, delle Giurie e degli ospiti, per il


IV Premio Centro alle Arti Figurative- Curatore Michele Di Giuseppe


II Premio Centro alla Drammaturgia per Monologhi – Curatore Collettivo VV


I Premio Centro alla Fotografia – Curatrice Antonella Saracino


Premi particolari della Critica, alla Carriera, alla Partecipazione con la consegna degli Attestati di Partecipazione agli Artisti.


Premio “Espansioni d’Arte” 2013


in collaborazione con l’Associazione Regionale Arte Vita Donne – Gente Adriatica FVG di Trieste




A chiusura:


Ore 21,00 – Chiostro di S. Agostino


In a sleeping mood – Londra –


Musica sperimentale


(Le Mostre d’arte saranno visitabili dalle ore 10,30 alle 13 e dalle ore 17,30 alle 20,00 ,fino al 28 luglio – Catalogo in Bookshop)




Si ringraziano le aziende sorianesi


SOEL snc Società Elettrotecnica - www.soelimpianti.it


Immobiliare Fiorentini -www.immobiliarefiorentini.it


Cooperativa Avvenire Onlus


Caffè Centrale


Bar Roma - Taverna dei Frati


Carrozzeria Porta


Alessandro Coaccioli Orafo


Marcello Santini fotografo


Webnovo


Ristorante Tre Scalini


Ristorante Due Camini




E quanti fattivamente hanno operato alla realizzazione , in particolare:


Maria Grazia Tata e Marco Di Fulvio per il loro sostegno fattivo, Tiziana Di Bartolomeo, Giuseppe Rossi, Francesca Carle, Alexander Jakhngiev, Riccardo Panfili, Francesca Perosini


Beppe Costa e Stefania Battistella


Gli Artisti presenti in Mostra e protagonisti dei vari Eventi


Inoltre partecipano:


David Catalani fotografo


Alessandro Coaccioli orafo


Maurizio Milioni Tecnico delle riprese






Ufficio Stampa: premiocentro@gmail.com,, Agenzia “A-square” di Antonella Oliva, Tiziana di Bartolomeo


Immagini e composizione: Marcello Santini


Riprese TV: Vista, Agenzia televisiva parlamentare.


Logistica e supporto tecnico: Punto Spettacolo